2011年11月4日,至中山堂觀賞由師範大學所舉辦的「兩岸崑劇交流匯演-牡丹亭」的傳統戲曲演出,而這也是我第一次現場觀賞傳統戲曲的表演。
在我的腦海中,一直將崑劇和電視上所播放的的京劇畫上等號,認為所謂的傳統戲曲,都是一種調性---緩慢而高昂的唱腔、具有深意的身段等,構成一齣有點“悶”的戲劇演出。但,如此的想法,卻在親臨現場時,完全的改觀...。
正式的牡丹亭演出,主要演員杜麗娘與柳孟梅兩位,在舞台上的身段與唱腔,立刻吸引住我的目光,演員生動的配合著笛聲等樂聲頓挫,唱出字字文學味濃厚的心聲,再加上,舞台的燈光,隨著演出者的心境,有著藍、紫、綠、紅等等的顏色照映在舞台布幕上,而這種燈光的變化,對我這不大觀看傳統戲的人來說,在視覺上的刺激確實也是吸引我目光的因素之一。
在此次的演出段子中,我最喜歡的是「拾畫」、「叫畫」兩齣戲,這兩個段子的情節是描述柳孟梅撿到杜麗娘的畫像,並且透過叫畫的過程,引起柳孟梅對於杜麗娘的印象,而這個過程中,我認為男主角的情緒轉折,透過觀畫的感情投射,將內心情緒的迷霧表現的活靈活現,再加上演員生動的身段與表情,更是將我的情緒拉進牡丹亭的故事之中。
由於觀戲前我事先閱讀牡丹亭的劇本與以前的牡丹亭演出影片,所以對於牡丹亭的整體故事情節有所瞭解,雖說故事的情節沒甚麼太大的變化,但是現代的演出模式與服裝道具都有相當大的差別,過往的單調道具與現代的豐富燈光、服飾作對比,就可看出這時代的觀看價值觀,而此次的現場牡丹亭演出,現代感確實十足,但也不失傳統的演出精神,身段、發音、眼神的傳達到位,視覺的刺激如服裝的華麗、燈光效果的絢麗等,相當符合這時代深受電視影響的視覺觀,我想,這也是吸引現代觀眾進入戲院觀戲的一種改變吧!
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