Folkanddrama的部落格

美猴王大戰蜘蛛精

劇團介紹：國光劇團

國光劇團，為文化部下的國家級京劇表演團體，是唯一的公立京劇團，為國立傳統藝術中心的派出單位。京劇融合戲曲百家之長，歷經兩個世紀薈萃，成為當代文化資產的重要瑰寶。國光即不斷嘗試於古雅傳統中熔鑄現代意識，靈活運用劇場觀念。除經常搬演傳統經典劇目外，不斷開發戲劇的題材空間，更積極擴大展演場域，以好戲為本，全方位推廣傳統戲曲至各個不同角落，務使民眾無論在那裡都有機緣觀賞傳統戲劇，提供了大眾化、多元化、精緻化、生活化的藝術活動。

　　四月二十九號，在考完曲學的期中考後，我們驅車前往台北戲棚，準備欣賞期待已久的京劇，是由文和傳奇劇團所演出的「美猴王大戰蜘蛛精」的劇本。雖然是大家耳熟能詳的故事，但是也想透過京劇的呈現方式，來看看會如何演出，也因為在課堂上都是透過影片來了解京劇，利用這次實際觀戲的活動，也想親身感受現場那種氣氛。

  我覺得這部戲以故事內容而言，有好有壞的地方。首先，在壞的那方面就是故事沒有創新性，我還未看這部戲前以為是在定伯賣鬼的故事中，加入新元素，這是我所認為的賣鬼狂想，但我看完後覺得只是把故事重複演一次，只是主角不一樣而已，事實上這部戲的出發點以定伯賣鬼的故事為基礎，再加以延伸，確實有做到延伸這一點，這部戲的主角由定伯轉移到新的主角身上――窮書生及鬼優人豆腐，但在我看來，只是定伯與鬼的翻版而已，窮書生就是原故事的定伯，而鬼優人豆腐就是原故事的鬼，為什麼我認為這部戲不符合我理想中的賣鬼狂想﹖這是因為我認為狂想應該要加入很多創新的內容，而這部戲創新的內容不多，情節與原故事差不多，例如︰賣鬼的情節，吐口水鬼就會變羊，地名亦與原故事一樣，例如︰使用原故事的宛市，我認為既然是狂想，就可以想得更天馬行空，例如：鬼除了吐口水會變羊之外，也可以其他方法變成其他東西，所以我覺得這部戲跳不太出來原故事的框框，我明白要在原有故事基礎上，再擴展新故事，新情節，必須保留原有的樣子，但我認為是可以跳出原有的故事，這樣才能到我心目中的狂想，我不是說這部戲都沒有狂想，這部戲亦有狂想的部份，只是沒有達到我心中要求而已，以下我會說這部戲狂想的部份。

   這部戲使用的意象很好，有一點狂想的意味，它使用了一條鞭子來表現定伯的羊，通過演員的描述，形容羊的外貌，牠是肥肥，觀眾可以發揮想像力，想像這羊的外貌，這樣就可以達到每一位觀眾心目中的那隻可愛的羊。這從原故事延伸新的故事其實與原情節有些微的不同，增強合理性，新故事是說鬼發現了人的身份，但最後鬼還是被人吐口水變成羊，而且人與鬼同行的理由亦改變了，原本是人與鬼一同需要前往宛市而結伴同行，新故事是鬼受到人的威脅而同行。這部戲的台詞亦加入時事，增加趣味性，例如︰加入食安議題――英國藍的玫瑰紅茶，引起觀眾的共鳴。演員亦有與觀眾互動，增加觀眾投入程度，例如︰最後書生被抓到他賣假羊，遭人唾棄，演路人的演員還請觀眾幫忙一起來唾棄他，吐他口水。

中文四A 姚育函 400011069

　　　怪我的路癡，我們來不及趕上開場。

　　坐定的時候兩人都有點狼狽，我們剛好錯過了蕭恩（李寶春飾）和蕭桂英（黃宇琳飾）的開場詩，我和Ｙ一面道歉一面承受四周射來的責難眼光，戲劇的觀眾似乎跟一般電影、舞台劇的觀眾又有不同的性格，他們比較直接，好惡會直接表現在臉上。當這個念頭一閃而逝，輕脆的鑼鼓聲迅速吸引我倆的注意，視線也旋即被吸引了。

高三時在放榜後開始借閱有關戲曲雜劇的書籍，這才開啟了我對京劇的興趣，藉由這門戲曲選的課，讓我更深入了解了京劇，而《王熙鳳—大鬧寧國府》是我的第一場現場觀看的京劇。

 從上戲曲選以來，聽老師推薦國光劇團的戲，就一直希望能親眼去看一次，終於藉由這次報告的機會，剛好國光劇團在6月1號演出年度大戲【紅樓夢中人－探春】，這麼千載難逢的機會我當然不能錯過，馬上就上網訂了票，懷著期待興奮的心情，等待開演當天的來臨。

  這次的【紅樓夢中人－探春】主要是演續紅樓夢中由趙姨娘所生庶出的探春的故事，探春雖有才有志，但卻依然敵不過身為庶出女兒身的悲哀，眼見榮寧二府頹勢漸顯，卻無力挽救。這齣戲劇從王熙鳳病中，王夫人命探春代理掌管家務開始，恰逢探春的親舅舅病死，親母趙姨娘向探春多討喪銀，探春卻堅持按例而行。由此可看出，向榮寧二府這樣富貴大家族，「宗法和血緣」是多麼被看重，祭掙脫不開，也無法違逆而行。像探春這樣有才幹的角色，卻終究是敗在了自己的血緣和性別下，無法大顯才能。

　　中山堂、城市舞台。在這日新月異的台北城中，仍難得保留著傳統戲曲的風貌，這是對京劇不陌生的場地概念。然而，我似乎悄悄地遺忘了一個國家級的演出場所－國家戲劇院。

　　這是第一次踏入國家戲劇院，雖然以前天天經過中正紀念堂，但真正進入的次數可謂是屈指可數，更別說於音樂廳或戲劇院觀看演出了。氣勢磅礡的４層座位，搭配著中西合併的建築風格，或許也表示著傳統戲曲在新時代中逐漸轉型，但其中卻不失去那京劇最美的吟唱。

探春在《紅樓夢》裡，是賈政與趙姨娘聲的女兒，為庶出，同輩女兒中排行第三，是賈家諸姊妹中才情最高的一個，辦事的能力也最幹練，住在大觀園的「秋爽齋」，號「蕉下客」。

    精明能幹的探春，生命中最大的悲劇，我想便是來自她的親生母親趙姨娘吧。趙姨娘原是賈政的丫環，後成了賈政的妾，封建禮教下妾的身分時分卑微，生出的孩子為庶出，身分與嫡出非常不同，而且必須認元配做母親，稱親生母親為姨娘。

親情情感探究──探春與趙姨娘之母女

    在紅樓夢之中，其實探春並非是主角，但是在這齣戲裡，卻充分表現出探春對於自我主見的個性，雖然最後還是嫁到海疆去，卻還是能表現出不同於其他古代女子的個性，就連嫁到海疆都是自己自願的。

　　歌仔戲是小時候的記憶，每天晚上六點打開就可以看到楊麗花，多半是夾雜著愛情與神話的奇幻故事，而一般來說的歌仔戲會在廟會的時候演出，說是演給神明看的，事實上都辦事忠孝節義的故意居多，用來教化人民。

前言

 這學期我同時選修了戲曲選與紅樓夢兩門課，在紅樓夢的課程中甚少提及探春，讓我對他多了那麼一點的好奇，到底是怎樣的一個女子可以在王熙鳳病倒後，以一己之力撐起幾乎快要破敗的賈家，於是我去看了這場《探春》。

   這一天我早早的就到了國家戲劇院，有幸聆聽到朱嘉雯博士的戲前導聆，朱博士以紅樓夢第五十五回的情節導出了賈探春這位三姑娘的個性、行事作風，對他的親娘也絕不寬貸，在抄檢大觀園時，整室門戶大開、紅燭點燃，並展現出了他個人的霸氣，以及保護下人的領導者風範，整個園子裡的姐妹只有他一人有這種氣魄，此外朱博士也說到探春最後在賈府破敗之前遠嫁，是幸運。真的是他的幸運嗎？嫁到一個人生地不熟的地方，再也見不到父母與兄弟姐妹，真的是他的幸運嗎？這個疑問我一直到進了戲院才得到解答。

      在過去沒想過會進劇院看表演，老師的這項作業給了我第一次的機會，早早就選定了這部《八百八年》，以我最喜歡的神怪小說《封神演義》為題材，礙於手受傷開到直到現在才完成這份報告。 

    過去總覺得自己已讀遍各版本的封神演義，舉凡是國小低年級看的卡通漫畫版、中高年級的易讀版、國中當紅一時的封神演義電視劇到高中的文言文版本，每一次的閱讀都讓我有不一樣的體悟，像是身立在西周的戰亂時代裡，紂王的暴虐無道、妲己的魅言惑眾、聞太師的忠心耿耿、姜子牙的運籌帷幄、三頭六臂的哪吒、飛天遁地的雷震子土行孫身懷絕技、十絕陣的變化莫測各個都令我印象深刻。

內容:

　　當舞台上的燈尚未暗下時，一個身穿紅艷繡花女帔的女人，就這麼坐在燈光的正中央，孤伶伶地背對著觀眾，頭上璀璨奪目的頭飾聚焦了每一位台下觀眾的眼光，但她的背影看起來卻孤單極了，彷彿正在沉思著什麼，正當觀眾們看得出神的時候，她突然起身站了起來，輕輕地揮了下左手的水袖，便一個人踏著步伐走進了布幕之中，那一個離開的背影就像是張愛玲《金鎖記》筆下的曹長安，彷彿她也正「一級一級，通入沒有光的所在。」

　　這是第一幕也是最令我印象深刻的一幕，我一直在想，這個女人身著華服，理應過著人人稱羨的生活，何以如此孤寂？而那個離開的背影究竟代表著什麼？而她又將走入哪裡？

機關算盡嘆人世－王熙鳳大鬧寧國府

　　又是個濕濕黏黏的雨天，我在中正紀念堂閒晃，接近開演前，雨停了，我收收傘，準備我人生中第二次踏入國家戲劇院看古典劇。

久聞當代傳奇劇場致力於將京劇與西方經典文本及現代流行元素做結合，前者著名的有改編自莎劇經典馬克白的《慾望城國》與李爾王的《李爾在此》，以及去年改編自卡夫卡作品變形記，轟動愛丁堡藝術節的《蛻變》；後者如與音樂人周華健合作的搖滾京劇《水滸108》、《蕩寇誌》等。個人曾看過《李爾在此》和《水滸108》的劇場實錄DVD，雖然這些作品在劇場同好間的評價頗為兩極，但當代傳奇劇場及吳興國老師對於京劇革新的貢獻與苦心絕對是不可抹滅的。本次在因緣際會之下取得了《哪吒－少年風火輪》的貴賓券，有幸能進劇場親身體驗當代傳奇的風采。

   英雄無力可回天《霸王別姬》

 霸王別姬，是我接觸京劇的第一齣戲，也是我最為有興趣的一齣戲，其緣分得一首曲子開始說起。對於國樂，我習之有年，國樂曲取材多源於傳統戲曲，因此我便廣泛的接觸各種傳統戲曲音樂。在一次的音樂會中，聽得了由已故作曲家劉文金先生所作的一曲《戲彩》，一開始我以為只是單純的京胡協奏曲，聽到後來卻驚奇的聽見一段京劇的段子，甚是動聽，後來查出，原來這是《霸王別姬》中的《看大王》一段，於是開始對這齣戲產生濃厚的興趣。